La evolución del arte urbano en los últimos años ha llevado esta expresión a nuevos niveles. Originalmente asociado con el graffiti y la intervención furtiva en las calles, se transformó en una manera de arte multifacética que va más allá de las paredes de la región. Artistas han explorado técnicas mixtas, murales de enorme escala y enfoques experimentales, logrando un reconocimiento más amplio que antes.

La figura de Banksy es simbólica de esta transición. Con un estilo que mezcla talento con agudas críticas políticas, ha redefinido el arte urbano como una plataforma para el activismo y ha inspirado a una nueva ola de autores a emplear las calles como lienzo. Otros artistas, cada vez más, están creando obras para retar al espectador y suscitar conversaciones sobre temas sociales, políticos y medioambientales.

La relación entre el arte urbano y el entorno urbano asimismo cambió. Las ciudades, que antes consideraban el graffiti como vandalismo, ahora reconocen su capacidad para embellecer espacios públicos, atrayendo el turismo y la inversión cultural. En vez de solo tolerar el arte urbano, las autoridades lo promueven como parte integral de la identidad urbana y encargan murales y esculturas que reflejan el espíritu de sus comunidades.

La tecnología permitió a los artistas urbanos examinar novedosas dimensiones. Desde murales interactivos hasta instalaciones que aprovechan la realidad aumentada, se están ampliando los límites de lo que se considera arte urbano. Esto ha permitido que las obras sean más accesibles y participativas, conectando a los artistas con una audiencia global a través de las redes sociales.

El hecho de que galerías y museos abracen poco a poco más el arte urbano dió a los artistas oportunidades de presentar sus trabajos en espacios institucionales. Estas exhibiciones han ayudado a subir el perfil del arte urbano, solidificando su legitimidad y abriendo puertas para que los artistas logren vivir de su creatividad..